TRENDI
A Rovatból

Digitális dzsekik és AI-styling - a jövő divatja az otthonka és virtuális ruhatár kombó

Az AI-jal tervezett ruhák szinte megszokottak, az a divattervező már most lemaradt a versenytársaihoz képest, amelyik nem használja a mesterséges intelligenciát a divatiparban. Te akarsz digitális gardróbot? Ez hamarosan nem lesz kérdés.

Megosztom
Link másolása

Közel a jövő, amikor a digitális ruhák menőbbek, olcsóbbak és jobbak lesznek, mint a most ismert ruházat. Ha azt hinnéd, egy gagyi filmelőzetest olvasol, el kell keresítenünk: a mi világunkban a mesterséges intelligencia már nem csak a ChatGPT: besétált a kifutóra is.

Az már szinte sztenderd, hogy szöveges üzenetből képet vagy videót tudunk generáltatni az AI-jal,

és olyan világokat kreálhat bárki az ágyban kávézva, ami a valóságban nincs is - ugyanezt pedig a ruházkodásra is rá tudjuk már vetíteni.

Balenciaga már 2020-ban megmondta

Jó ideje tart az AI divatipari forradalma, csak ennyire még sosem volt a küszöbünkön. A Balenciaga még a világjárvány kellős közepén, 2020-ban mutatta be az Afterworld: The Age of Tomorrow című videójátékot, benne a legújabb kollekciójukkal – amiből több ruha fizikailag el sem készült. Lehet őket viselni, csak épp virtuálisan. Nem érted, miről hadoválunk? Majd mindjárt világos lesz.

A Photoshop a múlté, itt a DALL·E, Runway és Mindwalley

Ma már ott tartunk, hogy képet, videót vagy az előző példa alapján akár egész kollekciót lehet generálni pár szavas promptból.

Ezt a képet AI-jal készítettük

Az olyan programok, mint a Runway, a Mindwalley vagy a DALL·E, gyakorlatilag bármit képesek vizuálisan lemodellezni – legyen az egy pillecukor-anyagból készített esküvői ruha vagy egy csokipapírból virtuálisan kiszabott katonai uniformis.

A számok sem hazudnak

Az MMGNET 2025-ös jelentése szerint egyébként a divatszakemberek egyre nagyobb súllyal támaszkodnak az AI-ra, és aki lemarad, az szó szerint kimarad.

Nem elég 1-2-3 éven belül elgondolkodni azon, használnak-e a divattervezők 3D modellt vagy sem,

van ugyanis már alsó hangon két generáció, akiket semennyire nem köt le az olyan tartalom, amelyben nincs 3D szemléltetés.

A kutatás nagyon érdekes dolgokra mutat rá:

- A divatszakemberek 94%-a szerint a technológia „elengedhetetlen” a jövőhöz.

- A cégek 90%-a növelné techbefektetéseit 2025-ben.

- A vállalatok 87%-ának már van digitális vagy 3D-s projektje.

- A legnagyobb potenciál: AI, VR és AR.

A mesterséges intelligencia több oldalról támogatja a divatipar képviselőit: segít optimalizálni a prototípusokat, csökkenteni az anyagpazarlást, sőt: jobban megtippeli, hogy mit vesz majd meg a user. Lehet, hogy a divatipar fenntarthatatlanságára pont az AI lesz a megoldás?

AI és divatipar a magyar gyakorlatban

Az Adaptér DIVATLabor projektje a fenntartható divatipar mélységeibe kalauzolta el áprilisban a divat és a környezetvédelem iránt fogékonyakat. Az egyik eseményen beszélgettünk Pécz Tekla junior fashion designerrel, aki maga is használja az AI-t, azt viszont hangsúlyozta, hogy az arany középútról nem óhajt letérni.

Tekla szerint a ruhatervezés, kivitelezés egy kőkemény műhelymunka, hiszen nagy asztalon, egy az egyes arányban kell szerkeszteni, prototípusokat készíteni, anyagokkal dolgozni. Mindeddig ez végtelenül manuális munka volt, és bár egyes elemeinek annak is kell maradni, számos ponton csökkent a terheken az AI.

A digitális divattervezés segíthet például a formaalakításban, a kísérletezésben és anyagvizsgálatban. Le lehet modellezni az ötleteket mindenféle testalkatra,

a stylingban is segíti a tervezőt, hogy pontosan milyen kreációkat milyen anyagból, milyen párosítással hozzon létre. A divattervező így teljesen más folyamatokban teljesedhet ki, és mivel a prototípusok száma jelentősen redukálódik e folyamat által, valamint akár tartósabb ruhák is tervezhetők, a környezeti jólét nőhet.

Fenntartható-e az AI divatipar?

Azért persze a divatipar nem szűnik meg az egyik legfenntarthatatlanabb iparágnak lenni. Mint ahogy korábban írtuk, nincs az a “zöldítő” eljárás, amely az emberek egyre nagyobb ruházkodási éhségét csökkenteni tudná.

Egyszerűen túlfogyasztunk,

és bárhány tanulmány születik a témában, egy a konklúzió: csak az a természetbarát megoldás, ha kevesebb ruhát veszünk vagy turkálunk (!) évente.

Annyiban tényleg reduktív az AI, hogy a divatipar tervezői láncszeménél kevesebb szemét keletkezik: a divatmárkák az AI segítségével a fogyasztói preferenciáknak könnyebben megfelelhetnek, és így javíthatják önmaguk hatékonyságát.

A magyar virtuális próbafülkék

Rengeteg külföldi cég van már, amelyik vagy AI tervezte kollekcióval hódít (mint lentebb a Greedilous), vagy 3D ruhák interaktív bemutatására alapoz, virtuális modelleken mutogatja ruháit.

Bérelhető már 3D avatár,

ami az egykori próbababák és modellek szinonimája. Magyarországon szintén vannak sikeres cégek, amelyeknél - érzékletes példával - akár a WC-n ülve is lehet ruhát próbálni.

A NATI 100% PURE IDEA márka 2023-ban indította el NFT-alapú digitális ruhakollekcióját, amely a METALOVEJACKET névre hallgat. A projektben Manunta Melinda 3D digital tailoring artist és Varga Péter web3-fejlesztő működtek közre. A kollekció darabjai steppelt kabátból, sálból és shopper táskából állnak, és 3000 egyedi színvariációban érhetők el. Mivel minden egyes darab egyedi,

a vásárlók virtuális próbafülkék segítségével választhatják ki a számukra legmegfelelőbb ruhát, anélkül hogy fizikai terméket gyártanának.

Barabás-László Brigitta, a Budapesti Metropolitan Egyetemen tanult, majd megalapította a Mixony nevű startupot, amely 3D technológiával modellezi a ruhákat és cipőket.

A platform lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy személyre szabják ruhadarabjaikat,

majd szintén virtuális próbafülkékben fel is próbálják azokat. A Mixony 2024-ben elnyerte a Fashion Awards Hungary Az Év Divat Innovációja díjat, egyébként pedig az Adaptér DIVATLaborjának résztvevői is.

Új dimenzió: A színek és stílusok pszichológiája

A mesterséges intelligencia nemcsak ruhákat generál, pszichológiai alapon egyre tudatosabban formálja a vásárlói döntéseket is. A Resleeve.ai tanulmánya szerint az AI által generált divatban kulcsszerepet kapnak a színek és formák érzelmi hatásai: egy világos tónusú ruha növelheti a bizalmat (azt meg évszázadok óta tudjuk, hogy fiatalít is), egy aszimmetrikus szabás pedig a prémium érzetét keltheti a fogyasztóban. A mesterséges intelligencia pedig a fogyasztói szokásokból képes megjósolni, melyik régióban mi lesz a divat.

Ez új távlatokat nyit a tervezés és marketing határterületein, ahol

az AI nemcsak kiszolgálja, hanem formálja is a fogyasztói vágyakat.

Az embert az algoritmusok miatt szépen befolyásolják a hirdetések, gyakorlatilag megmondja, mit kell szeretnünk azon információk alapján, amelyeket levon az adatainkból. De tényleg ezeket szeretnénk? Rezonál erre Pécz Tekla gondolatmenete a technológia és az ember kapcsolatának radikális változásairól.

“Nagyon érdekes, hogy

amíg a történelem során egészen eddig az emberiség humanizálta a technológiát, ma az algoritmusok mechanizálnak minket.

A technológia nem veszi át a hatalmat, de elkezdte átformálni a társadalmunkat, nézzük csak meg a kommunikációnkat. Ma már inkább írunk üzenetfoszlányokat, amelyet majd a címzett rak össze és dekódol, az viszont ezáltal előbb-utóbb megszűnik, hogy átívelő gondolatokat fogalmazzunk meg” - festette le az izgalmas és egyben dermesztő jövőt Tekla.

A jövő: 2 kabát a szekrényben, 20 a felhőben?

Olyan is lehet a jövőben, hogy hibrid ruhatáron belül csak digitális ruháink lesznek 2-3 alapdarabon kívül. Lehet, a gyerekeinknek

lesznek digitális kabátjaik, zakóik, amelyeket egy online eventre vesznek fel, egyébként pedig mindenki két darab tetszőleges otthonkát mosogat majd hetente.

Ez mondjuk annyiból süveglendő, hogy a divatipar fenntarthatósági problémáit, ahogy említettük, mindig a szűnni nem akaró túlfogyasztás erősíti.

Ha viszont a virtuális térben ölthetünk majd magunkra elképesztő kollekciókat fontos virtuális eseményekre, talán végre a gardróbot fogyókúrára bírjuk.

A jövő gyorsabban itt lesz, mint gondolnánk. Vegyük csak azt - amit Teklától dudtunk meg -, hogy

5-10 éve őssejtből növesztettek miniatűr bőrkabátot,

most meg egy algoritmus mondja meg a feldobált “ajánlott” hirdetéseivel, nekünk mi állna jól. A digitális dzsekik gondolata innen csak fél lépés, és semmiképp nem sci-fi.


Megosztom
Link másolása

Címlapról ajánljuk


TRENDI
A Rovatból
Az emberek teljesen összetörtek, miután kiderült az igazi oka annak, hogy miért hordott Ariana Grande mindig bő pulcsikat
A sztár elmondta, miért választotta azokat a ruhákat. Egyáltalán nem a divat motiválta.

Megosztom
Link másolása

Emlékszünk még Ariana Grande 2018-as érájára? Amikor az énekesnő szinte kizárólag óriási, ruhának is beillő pulcsikban és combig érő csizmákban rótta New York utcáit, a fél világ pedig megpróbálta lemásolni a szettjeit. Ami a képeken egy tudatosan felépített, ikonikus stílusnak tűnt, a valóságban egyfajta mentális védőpáncél volt. Az énekesnő a Vogue Life in Looks című videójában beszélt arról, miért lett ez az „egyenruha” a mindennapjainak része.

Hogy megértsük, miért volt szüksége erre az egyenruhára, vissza kell mennünk egészen 2017-ig, a koncertjén elkövetett manchesteri terrortámadásig.

Grande azóta nyíltan beszélt arról, hogy poszttraumás stressz szindrómával és szorongással küzd.

Erre a traumára pakolódott rá a 2018-as érzelmi hullámvasút: májusban szakított rapper barátjával, Mac Millerrel, akivel két évig voltak együtt, majd egy hónapra rá eljegyezte őt Pete Davidson. Szeptemberben Mac Miller tragikusan meghalt drogtúladagolásban, amire Grande szívszorító posztban reagált.

„Imádtalak attól a naptól kezdve, hogy tizenkilenc évesen megismertelek, és mindig is imádni foglak. Nem hiszem el, hogy nem vagy többé itt. Tényleg nem tudom felfogni”

– írta akkor. Egy hónappal később felbontották az eljegyzésüket Davidsonnal.

Ebben a kaotikus és fájdalmas időszakban az öltözködés volt az utolsó dolog, ami foglalkoztatta. „Ez egy nagyon furcsa időszak volt az életemben. Rengeteg mindent dolgoztam fel” – mondta Grande egy 2018-as New York-i fotót nézve a Vogue videójában. A pulcsi-csizma kombináció nem divatdöntés volt, hanem kényszermegoldás.

„Mindig el akartam bújni valami igazán kényelmesbe, de emlékszem, hogy a csizmáktól mégis dögösnek éreztem magam”

– magyarázta. Majd jött a lényeg: „Őszintén szólva akkoriban nem volt mentális energiám a ruhákkal foglalkozni. Szóval a legegyszerűbb az volt, hogy feldobtam egy pulcsit és egy dögös csizmát, és ennyi volt.” A vallomást ezzel zárta: „Sajnálom, hogy ezt kell mondanom. De ez a színtiszta igazság.”

A rajongókat érthető módon letaglózta a vallomás. Sokan írták, hogy teljesen más szemmel néznek erre a korszakra, és sajnálják, hogy egy ennyire nehéz időszakot idealizáltak esztétikaként. „Néha elfelejtem, min ment keresztül anyu akkoriban” – írta egy kommentelő. Mások arra mutattak rá, mennyire bizarr, hogy sokan egy olyan korszakot sírnak vissza, amiről Grande többször is elmondta, mennyire rosszul volt mentálisan.

Via BuzzFeed


Megosztom
Link másolása

TRENDI
A Rovatból
Tizenhat évig rejtegette, most Sophie Marceau és lánya ellopták a show-t Párizsban
Felülmúlta önmagát a divat világa: elképesztő ruhákban jelentek meg a sztárok idén is. Nézd meg a fotókat, milyen volt az idei hangulat Párizsban!

Megosztom
Link másolása

A párizsi haute couture hét nyitóeseményén, a Schiaparelli-bemutatón vonultak be az anya-lánya páros a Petit Palais elé, és percek alatt ők lettek a show előtti pillanatok főszereplői.

A magánéletét híresen óvó színésznő a nyilvánosságtól eddig is tudatosan távol maradó lánya közös megjelenése azért is keltett akkora visszhangot, mert legutóbb 2010-ben, egy filmpremieren fotózták őket együtt.

Az anya és lánya párosa a divatház bemutatóján a legkeresettebb fotótémának bizonyult,

ahogy azt a Purepeople helyszíni anyagai is rögzítették.

Az 59 éves Marceau egy elegáns, strukturált fekete sziluettet és hosszú, selyemhatású szoknyát viselt,

míg lánya egy vagány, szürke „double denim” miniszoknya–dzseki összeállítást választott, arany részletekkel és bokacsizmával.

Az első sorban egymás mellett ülve követték végig a bemutatót, természetes összhangjuk a vakuk kereszttüzében is egyértelmű volt.

A hirtelen jött nyilvánosság mögött egy sűrűbb időszak áll: Marceau már előző nap,  is feltűnt a Jacquemus férfibemutatón a Musée Picasso-ban, a fokozott sajtójelenlét pedig egybeesik új filmje, a LOL 2.0 február 11-i francia premierjével.

De ki az a Juliette Lemley, akit édesanyja eddig következetesen távol tartott a rivaldafénytől? A 2002-ben született lány édesapja az amerikai producer, Jim Lemley.

Tanulmányait az Egyesült Királyságban, a King’s College-ban végezte irodalom és humán tudományok szakon,

majd a Cinéfrance produkciós cégnél szerzett tapasztalatot.

Jelenleg a párizsi Théâtre de Paris produkciós csapatában dolgozik asszisztensként, vagyis édesanyjához hasonlóan a színház és film világában találta meg a helyét, de a kulisszák mögött. Diszkréciója legendás. „Soha nem beszélt az édesanyjáról. Diszkrét és szerény” – jellemezte egy korábbi munkahelyi vezetője.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by CHANEL (@chanelofficial)

Ez a tudatos távolságtartás Sophie Marceau nevelési elveiből fakad, aki mindig is védte gyermekeit a hírnévvel járó nyomástól. „Láttam, hogy a gyerekeim félnek attól, hogy nem ők a legjobbak az iskolában” – nyilatkozta egy korábbi interjúban.

Maga a Schiaparelli-bemutató a divathét egyik leginkább várt eseménye volt, a „The Agony and the Ecstasy” című kollekciót a Sixtus-kápolna élménye ihlette.

„Nagyon megérintett a különbség a falak és a mennyezet között” – magyarázta Daniel Roseberry, a ház kreatív igazgatója a koncepcióról, amely a kifutón skorpiófarokra emlékeztető sziluettekben és szürrealista, kézzel festett tollmotívumokban öltött testet.


Megosztom
Link másolása


TRENDI
A Rovatból
Bianca Censori nyomdokaiba lépve kimaxolta a pucérruha-trendet Chappell Roan – szó szerint félmeztelenül jelent meg a Grammy gálán
Az énekesnő a néhai divatdiktátor, Thierry Mugler egyik leghíresebb kreációját idézte meg.

Megosztom
Link másolása

Amikor Chappell Roan levetette köpenyét a 2026-os Grammy-gála vörös szőnyegén, a divattörténelem egy legendásan merész pillanata elevenedett meg.

Egyúttal Kanye West és Bianca Censori nyomdokaiba lépett.

A 2025-ös Grammy gálán ugyanis valóságos botrányt kavart a celebpár megjelenése.

Bianca Censori bundát viselt, majd Kanye West utasítására ledobta magáról, és ott állt a fotósok hada előtt egy teljesen átlátszó, leheletvékony "ruhában", gyakorlatilag meztelenül. A rendőrök vezették el őket.

Chappell Roan énekesnő a 2026-os gálán áttetsző bordó sifonruhában és hozzá illő köpenyben lépett a vörös szőnyegre.

Az öltözék már önmagában is bevállalós volt, de az igazi meglepetés csak ezután következett.

Miután lekerült a köpenyt, minden tekintet a ruha rögzítésére szegeződött: a vékony anyagot látszólag két mellbimbó-piercing tartotta.

Hamar kiderült azonban, hogy a meghökkentő megoldás csupán illúzió: a mellkasára felhelyezett protézisek voltak. A kreációt Miguel Castro Freitas tervezte a Mugler számára

– írta a Vanity Fair egy Instagram-posztban.

A ruhaköltemény nem előzmény nélküli: egy legendás, 1998-as haute couture összeállítást gondolt újra. A néhai Manfred Thierry Mugler annak idején a kifutón mutatta be azt a selyemruhát, amelyet a modellek valódi mellbimbókarikái tartottak.

Ez a klasszikus Mugler-darab már akkor is hatalmas botrányt kavart, és most a vörös szőnyegen ismét elérte a hatását. A köpeny levetése tudatosan megkomponált pillanat volt, amely a leleplezés erejével a kreáció merész szerkezetére irányította a figyelmet. Chappell Roan megjelenése így nem csupán provokáció volt, hanem egyben tisztelgés a divattörténet egyik legvakmerőbb momentuma előtt.

A FOTÓT ERRE LINKRE KATTINTVA LÁTHATOD. A VIDEÓT ITT LÁTHATOD.


Megosztom
Link másolása


TRENDI
Felejtsd el a tavalyi divatot: két ellentétes körömtrend uralja a 2026-os évet!
A visszafogott elegancia és a drámai megjelenés egyszerre hódít, emellett a köröm egészsége kerül fókuszba.

Megosztom
Link másolása

Dobd ki a tavalyi körömkatalógusokat, mert 2026-ban minden a feje tetejére áll!

Idén két, egymással ellentétes stílus csap össze.

Az egyik a diszkrét, visszafogott elegancia, a másik a merész, akár csillogó maximalizmus.

Egy szakmai podcast előrejelzése szerint ebben az évben a kevesebb tényleg több lesz – vagy éppen sokkal, de sokkal több.

Az egyik oldalon a természetesnek tűnő körmök, a visszafogott, semleges árnyalatok és a kifinomult stílusú műkörmök szerepelnek.

„A vendégek a tökéletes, mégis láthatatlan manikűrt keresik, ami drága, de nem hivalkodó”

– magyarázza egy iparági szakértő.

A másik trend viszont tobzódik a színekben és a fényekben. Visszatérnek a fémes hatású felületek, a mély árnyalatok és a látványos megoldások. „Idén minden jó, ami csillog, ami sötét, és ami drámai hatást kelt”

– hallani a profiktól. A jelek már tavaly is látszódtak, amikor a „natúr” körmök és a finom, gyöngyházfényű manikűrök hódítottak, ám közben a a bársonyos hatású „velvet glass” körmök és a füstös árnyalatok is taroltak.

De a legnagyobb durranás nem a szín vagy a minta, hanem maga a tudás. A köröm egészsége, a tökéletesen felépített szerkezet és a termékismeret kulcsfontosságúvá vált.

Ez a strukturált gélmanikűrök, például a BIAB technikák terjedésében is látszik.

„Ma már nem elég szépet festeni, a vendég tudni akarja, mi kerül a körmére, és elvárja, hogy az hetekig tartós és egészséges maradjon”

– szögezik le a szakemberek.

A kommunikáció is kulcsfontosságú. „Mondd el a vendégnek, miért jobb neki egy strukturált alap, és mutasd meg neki a közösségi médiában is, mit tudsz!” – tanácsolják a szakértők. A tartalomkészítésnél is érdemes kettéválasztani a stílust: a letisztult körmökhöz használj meleg, neutrális hátteret és lágy fényeket, a merész dizájnokhoz pedig kontrasztos, sötét vagy csillogó felületeket. Az árazásnak is ezt kell tükröznie. „Aki egyszerűt kér, fizessen kevesebbet, aki extrát, az többet. Logikus, nem?” – teszik hozzá.

Több videó is készült az idei körömtrendekről, megmutatjuk az egyiket:

Via Vogue, Allure


Megosztom
Link másolása