TRENDI
A Rovatból

A bohócminta hódíthat az idei nyári divatban

Hiába hódit a minimalizmus, előtérbe kerültek az eltúlzott, mintás, nagyon színes darabok is.

Megosztom
Link másolása

Úgy tűnik, az idei év a bohóckodásról fog szólni a divatban, legalábbis ezt mutatják a nagy tervezők által felvonultatott ruha darabok. Először Christopher John Rogers a 2023-as ősz előtti kollekciójában láthattunk egy varázslatos elefántcsont fehér bohócruhát, amelyet selyemvirágokkal egészített ki a drámaiság érdekében.

A bohóctéma most úgy tűnik, hogy elérte az divatiparban a csúcspontját: a 2023-as tavaszi párizsi couture bemutatókon szó szerint mindenhol ott volt. A Dior egy Josephine Baker által inspirált díszes bohócgallért mutatott be, míg az Armani Privé teljes mértékben a csillogó harlekinmintáknak szentelte kollekcióját. A Chanel díszes cilinderek és masnik fantáziájáról szóltak.

Fotó: Pietro D'Aprano/ Getty Images

Aki nincs teljesen képben a bohócokkal kapcsolatban, Pierrot, a 17. századi párizsi olasz előadói társulathoz kötődő klasszikus pantomimfigura talán minden idők legdivatosabb bohóca, akinek a tervezői referenciái John Gallianótól Vivienne Westwoodig terjednek.

„Szeretem az érzelmek széles skáláját, amelyet a figurák képviselhetnek”

- mondja Rogers a bohócruháról a legújabb kollekciójában.

„Ezt a sziluettet már korábban is elkészítettük a 009-es kollekcióban, de egy több árnyalatú rózsaszín selyemgeorzettben. [...] Mindig a Pierrot-hoz hasonló raktári figurákból merítek ihletet, és úgy gondoltuk, hogy az elülső középső részen lévő szövetvirágok hozzáadása szép kiegészítés lenne.”

A bohóc motívumok nem számítanak újdonságnak a divatban. Az első ismert bohócok az egyiptomi V. dinasztia idejéből származnak, i. e. 2400 körülről. Mivel a karakter olyan szorosan kötődik az egyenruhához, évszázadokon át stílusinspirációként szolgált. A legemlékezetesebb pillanatok közé tartozik, amikor Westwood 1989-ben harlekinmintákkal kísérletezett, vagy jóval korábban olyan előadók, mint David Bowie és Freddie Mercury viseltek bohócok által inspirált ruhákat. A bohókás divat 2021-ben robbanásszerűen megjelent a kifutókon, és azóta csak erősödött - és kissé talán bizarrabb is lett.

A bohócminta határozottan sehol sem lenne a TikTok befolyása nélkül. A COVID-19 közepette a platformon sok maximalista divatrajongó kötelezte el magát teljesen a clowncore mellett, ami pontosan az, aminek hangzik: a bohóc esztétikáját ünneplő ruhák. Kelley Heyer volt az egyik legnépszerűbb alkotó, aki erről vált ismertté:

„A járvány [csúcspontján] minden színészi munkám leállt, és úgy éreztem, nincs kreatív kiút”

- mondja.

„A közösségi médiához fordultam, és sok örömet találtam abban, hogy online megoszthatom a ruhatáram és a stílusom. Azon kaptam magam, hogy egyre inkább a divat felé hajolok. Meddig mehet el egy megjelenés, mielőtt színházi jelmezzé válik? Valójában minden ruhadarab, amit viselünk, egyfajta jelmez? Nagyon megihletett néhány csillogó partisapka, amit az interneten találtam, és meg is formáltam belőlük pár megjelenést, amit clowncore-nak neveztem el. Aztán a következő hónapokban láttam, hogy ez a szó és stílus el kezdett igazán terjedni.”

@kelley.heyer Could not be happier #greenscreen #clowncore #trend #parisfashionweek ♬ original sound - Kelley Heyer

De miért lett 2023-ban a bohóc a divat legnagyobb múzsája? Talán ez egy reakció a merev minimalizmus másik oldalára, amit mostanában oly gyakran látunk. Heyer szerint is minden a teljes értékű kreatív kifejezésről szól, amihez hozzájön egy kis sokkoló érték is.

„A bohócokban nincs semmi finomság. Szerintem az emberek már nem rejtőzködnek. Az elmúlt években olyan sokáig voltunk elszigetelve, hogy volt időnk elgondolkodni azon, kik is vagyunk. Azzal, hogy összeállítjuk ezeket a gyakorlatilag nevetséges öltözékeket, azt mondjuk: »nézzétek, ez vagyok én«.”

A bohócok divatban való térnyeréséről talán az árulkodik a legjobban, hogy még a hírességek is beszálltak a játékba. Vegyük például Harry Styles-t, aki egy mélyen kivágott, csillogó, bohócmintás kezeslábast viselt a 2023-as Grammy-díjátadón februárban. Egyes stylistok szerint az éppen zajló recesszió az oka ennek:

„Lassan kilábalunk a világjárványból, az emberek keresik a könnyedséget”

- mondja Shea Daspin divatstylist az ELLE-nek. „A gazdaság hanyatlásával egyre népszerűbbé válik egy adag nosztalgia a szórakoztató, ártatlan gyermekkori emlékek, például a cirkusz vagy a bohócok formájában, és kihúzza az embereket abból a komor ködből, amit 2020 óta tapasztalunk.”


Megosztom
Link másolása

Címlapról ajánljuk


TRENDI
A Rovatból
Az emberek teljesen összetörtek, miután kiderült az igazi oka annak, hogy miért hordott Ariana Grande mindig bő pulcsikat
A sztár elmondta, miért választotta azokat a ruhákat. Egyáltalán nem a divat motiválta.

Megosztom
Link másolása

Emlékszünk még Ariana Grande 2018-as érájára? Amikor az énekesnő szinte kizárólag óriási, ruhának is beillő pulcsikban és combig érő csizmákban rótta New York utcáit, a fél világ pedig megpróbálta lemásolni a szettjeit. Ami a képeken egy tudatosan felépített, ikonikus stílusnak tűnt, a valóságban egyfajta mentális védőpáncél volt. Az énekesnő a Vogue Life in Looks című videójában beszélt arról, miért lett ez az „egyenruha” a mindennapjainak része.

Hogy megértsük, miért volt szüksége erre az egyenruhára, vissza kell mennünk egészen 2017-ig, a koncertjén elkövetett manchesteri terrortámadásig.

Grande azóta nyíltan beszélt arról, hogy poszttraumás stressz szindrómával és szorongással küzd.

Erre a traumára pakolódott rá a 2018-as érzelmi hullámvasút: májusban szakított rapper barátjával, Mac Millerrel, akivel két évig voltak együtt, majd egy hónapra rá eljegyezte őt Pete Davidson. Szeptemberben Mac Miller tragikusan meghalt drogtúladagolásban, amire Grande szívszorító posztban reagált.

„Imádtalak attól a naptól kezdve, hogy tizenkilenc évesen megismertelek, és mindig is imádni foglak. Nem hiszem el, hogy nem vagy többé itt. Tényleg nem tudom felfogni”

– írta akkor. Egy hónappal később felbontották az eljegyzésüket Davidsonnal.

Ebben a kaotikus és fájdalmas időszakban az öltözködés volt az utolsó dolog, ami foglalkoztatta. „Ez egy nagyon furcsa időszak volt az életemben. Rengeteg mindent dolgoztam fel” – mondta Grande egy 2018-as New York-i fotót nézve a Vogue videójában. A pulcsi-csizma kombináció nem divatdöntés volt, hanem kényszermegoldás.

„Mindig el akartam bújni valami igazán kényelmesbe, de emlékszem, hogy a csizmáktól mégis dögösnek éreztem magam”

– magyarázta. Majd jött a lényeg: „Őszintén szólva akkoriban nem volt mentális energiám a ruhákkal foglalkozni. Szóval a legegyszerűbb az volt, hogy feldobtam egy pulcsit és egy dögös csizmát, és ennyi volt.” A vallomást ezzel zárta: „Sajnálom, hogy ezt kell mondanom. De ez a színtiszta igazság.”

A rajongókat érthető módon letaglózta a vallomás. Sokan írták, hogy teljesen más szemmel néznek erre a korszakra, és sajnálják, hogy egy ennyire nehéz időszakot idealizáltak esztétikaként. „Néha elfelejtem, min ment keresztül anyu akkoriban” – írta egy kommentelő. Mások arra mutattak rá, mennyire bizarr, hogy sokan egy olyan korszakot sírnak vissza, amiről Grande többször is elmondta, mennyire rosszul volt mentálisan.

Via BuzzFeed


Megosztom
Link másolása

TRENDI
A Rovatból
Tizenhat évig rejtegette, most Sophie Marceau és lánya ellopták a show-t Párizsban
Felülmúlta önmagát a divat világa: elképesztő ruhákban jelentek meg a sztárok idén is. Nézd meg a fotókat, milyen volt az idei hangulat Párizsban!

Megosztom
Link másolása

A párizsi haute couture hét nyitóeseményén, a Schiaparelli-bemutatón vonultak be az anya-lánya páros a Petit Palais elé, és percek alatt ők lettek a show előtti pillanatok főszereplői.

A magánéletét híresen óvó színésznő a nyilvánosságtól eddig is tudatosan távol maradó lánya közös megjelenése azért is keltett akkora visszhangot, mert legutóbb 2010-ben, egy filmpremieren fotózták őket együtt.

Az anya és lánya párosa a divatház bemutatóján a legkeresettebb fotótémának bizonyult,

ahogy azt a Purepeople helyszíni anyagai is rögzítették.

Az 59 éves Marceau egy elegáns, strukturált fekete sziluettet és hosszú, selyemhatású szoknyát viselt,

míg lánya egy vagány, szürke „double denim” miniszoknya–dzseki összeállítást választott, arany részletekkel és bokacsizmával.

Az első sorban egymás mellett ülve követték végig a bemutatót, természetes összhangjuk a vakuk kereszttüzében is egyértelmű volt.

A hirtelen jött nyilvánosság mögött egy sűrűbb időszak áll: Marceau már előző nap,  is feltűnt a Jacquemus férfibemutatón a Musée Picasso-ban, a fokozott sajtójelenlét pedig egybeesik új filmje, a LOL 2.0 február 11-i francia premierjével.

De ki az a Juliette Lemley, akit édesanyja eddig következetesen távol tartott a rivaldafénytől? A 2002-ben született lány édesapja az amerikai producer, Jim Lemley.

Tanulmányait az Egyesült Királyságban, a King’s College-ban végezte irodalom és humán tudományok szakon,

majd a Cinéfrance produkciós cégnél szerzett tapasztalatot.

Jelenleg a párizsi Théâtre de Paris produkciós csapatában dolgozik asszisztensként, vagyis édesanyjához hasonlóan a színház és film világában találta meg a helyét, de a kulisszák mögött. Diszkréciója legendás. „Soha nem beszélt az édesanyjáról. Diszkrét és szerény” – jellemezte egy korábbi munkahelyi vezetője.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by CHANEL (@chanelofficial)

Ez a tudatos távolságtartás Sophie Marceau nevelési elveiből fakad, aki mindig is védte gyermekeit a hírnévvel járó nyomástól. „Láttam, hogy a gyerekeim félnek attól, hogy nem ők a legjobbak az iskolában” – nyilatkozta egy korábbi interjúban.

Maga a Schiaparelli-bemutató a divathét egyik leginkább várt eseménye volt, a „The Agony and the Ecstasy” című kollekciót a Sixtus-kápolna élménye ihlette.

„Nagyon megérintett a különbség a falak és a mennyezet között” – magyarázta Daniel Roseberry, a ház kreatív igazgatója a koncepcióról, amely a kifutón skorpiófarokra emlékeztető sziluettekben és szürrealista, kézzel festett tollmotívumokban öltött testet.


Megosztom
Link másolása


TRENDI
A Rovatból
Bianca Censori nyomdokaiba lépve kimaxolta a pucérruha-trendet Chappell Roan – szó szerint félmeztelenül jelent meg a Grammy gálán
Az énekesnő a néhai divatdiktátor, Thierry Mugler egyik leghíresebb kreációját idézte meg.

Megosztom
Link másolása

Amikor Chappell Roan levetette köpenyét a 2026-os Grammy-gála vörös szőnyegén, a divattörténelem egy legendásan merész pillanata elevenedett meg.

Egyúttal Kanye West és Bianca Censori nyomdokaiba lépett.

A 2025-ös Grammy gálán ugyanis valóságos botrányt kavart a celebpár megjelenése.

Bianca Censori bundát viselt, majd Kanye West utasítására ledobta magáról, és ott állt a fotósok hada előtt egy teljesen átlátszó, leheletvékony "ruhában", gyakorlatilag meztelenül. A rendőrök vezették el őket.

Chappell Roan énekesnő a 2026-os gálán áttetsző bordó sifonruhában és hozzá illő köpenyben lépett a vörös szőnyegre.

Az öltözék már önmagában is bevállalós volt, de az igazi meglepetés csak ezután következett.

Miután lekerült a köpenyt, minden tekintet a ruha rögzítésére szegeződött: a vékony anyagot látszólag két mellbimbó-piercing tartotta.

Hamar kiderült azonban, hogy a meghökkentő megoldás csupán illúzió: a mellkasára felhelyezett protézisek voltak. A kreációt Miguel Castro Freitas tervezte a Mugler számára

– írta a Vanity Fair egy Instagram-posztban.

A ruhaköltemény nem előzmény nélküli: egy legendás, 1998-as haute couture összeállítást gondolt újra. A néhai Manfred Thierry Mugler annak idején a kifutón mutatta be azt a selyemruhát, amelyet a modellek valódi mellbimbókarikái tartottak.

Ez a klasszikus Mugler-darab már akkor is hatalmas botrányt kavart, és most a vörös szőnyegen ismét elérte a hatását. A köpeny levetése tudatosan megkomponált pillanat volt, amely a leleplezés erejével a kreáció merész szerkezetére irányította a figyelmet. Chappell Roan megjelenése így nem csupán provokáció volt, hanem egyben tisztelgés a divattörténet egyik legvakmerőbb momentuma előtt.

A FOTÓT ERRE LINKRE KATTINTVA LÁTHATOD. A VIDEÓT ITT LÁTHATOD.


Megosztom
Link másolása


TRENDI
Felejtsd el a tavalyi divatot: két ellentétes körömtrend uralja a 2026-os évet!
A visszafogott elegancia és a drámai megjelenés egyszerre hódít, emellett a köröm egészsége kerül fókuszba.

Megosztom
Link másolása

Dobd ki a tavalyi körömkatalógusokat, mert 2026-ban minden a feje tetejére áll!

Idén két, egymással ellentétes stílus csap össze.

Az egyik a diszkrét, visszafogott elegancia, a másik a merész, akár csillogó maximalizmus.

Egy szakmai podcast előrejelzése szerint ebben az évben a kevesebb tényleg több lesz – vagy éppen sokkal, de sokkal több.

Az egyik oldalon a természetesnek tűnő körmök, a visszafogott, semleges árnyalatok és a kifinomult stílusú műkörmök szerepelnek.

„A vendégek a tökéletes, mégis láthatatlan manikűrt keresik, ami drága, de nem hivalkodó”

– magyarázza egy iparági szakértő.

A másik trend viszont tobzódik a színekben és a fényekben. Visszatérnek a fémes hatású felületek, a mély árnyalatok és a látványos megoldások. „Idén minden jó, ami csillog, ami sötét, és ami drámai hatást kelt”

– hallani a profiktól. A jelek már tavaly is látszódtak, amikor a „natúr” körmök és a finom, gyöngyházfényű manikűrök hódítottak, ám közben a a bársonyos hatású „velvet glass” körmök és a füstös árnyalatok is taroltak.

De a legnagyobb durranás nem a szín vagy a minta, hanem maga a tudás. A köröm egészsége, a tökéletesen felépített szerkezet és a termékismeret kulcsfontosságúvá vált.

Ez a strukturált gélmanikűrök, például a BIAB technikák terjedésében is látszik.

„Ma már nem elég szépet festeni, a vendég tudni akarja, mi kerül a körmére, és elvárja, hogy az hetekig tartós és egészséges maradjon”

– szögezik le a szakemberek.

A kommunikáció is kulcsfontosságú. „Mondd el a vendégnek, miért jobb neki egy strukturált alap, és mutasd meg neki a közösségi médiában is, mit tudsz!” – tanácsolják a szakértők. A tartalomkészítésnél is érdemes kettéválasztani a stílust: a letisztult körmökhöz használj meleg, neutrális hátteret és lágy fényeket, a merész dizájnokhoz pedig kontrasztos, sötét vagy csillogó felületeket. Az árazásnak is ezt kell tükröznie. „Aki egyszerűt kér, fizessen kevesebbet, aki extrát, az többet. Logikus, nem?” – teszik hozzá.

Több videó is készült az idei körömtrendekről, megmutatjuk az egyiket:

Via Vogue, Allure


Megosztom
Link másolása